लंगा और भोपा कलाकारों का नृवंशविज्ञान अध्ययन

राजस्थान की विविध प्रदर्शन कलाएँ आधुनिक प्रभावों के बीच संरक्षण चुनौतियों का सामना कर रही हैं, क्योंकि कलाकार पर्यटन और व्यावसायिक उपक्रमों की ओर रुख कर रहे हैं, पारंपरिक प्रथाएँ खत्म हो रही हैं। 45 अलग-अलग कलाकार समुदायों के बावजूद, व्यापक दस्तावेज़ीकरण की कमी है, जो संरक्षण प्रयासों में बाधा डालती है। हमारा प्रस्ताव राजस्थान के प्रदर्शन कलाकार समुदायों का डिजिटल रूप से मानचित्रण करके इस अंतर को दूर करता है। क्षेत्र अनुसंधान, साक्षात्कार और उन्नत 3D मानचित्रण उपकरणों के माध्यम से, हम कलाकारों, समुदायों, उपकरणों, प्रदर्शनों की सूची और सामाजिक-आर्थिक स्थितियों का दस्तावेजीकरण करेंगे, जिससे एक व्यापक डिजिटल संग्रह तैयार होगा। इस परियोजना का मुख्य उद्देश्य शोधकर्ताओं, कलाकारों और उत्साही लोगों द्वारा वैश्विक पहुँच के लिए एक ओपन-एक्सेस डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म विकसित करना है, जो राजस्थान की सांस्कृतिक विरासत के संरक्षण और संवर्धन को सुनिश्चित करता है। IIT जोधपुर में आयोजित, यह परियोजना राजस्थान के सांस्कृतिक संरक्षण प्रयासों को बढ़ावा देने के लिए डेटा एकत्र करने, डिजिटाइज़ करने और प्रसारित करने के लिए नृवंशविज्ञान, समाजशास्त्र और डिजिटल तकनीकों में स्थानीय और अंतर्राष्ट्रीय विशेषज्ञता को जोड़ती है। यह पहल चल रहे शोध और शिक्षा के लिए एक रूपरेखा स्थापित करती है, जिसमें जोधपुर से परे अन्य क्षेत्रों और सांस्कृतिक प्रथाओं के लिए मानचित्रण पद्धतियों का विस्तार करने की योजना है।

प्रारंभिक फोकस क्षेत्रों में मानचित्रण शामिल है

1. लंगास: हिंदू धर्म, इस्लाम और स्थानीय परंपराओं को मिलाने वाले वंशानुगत संगीतकार।
2. भोपा: नायक समुदाय के कलाकार-पुजारी, जो पाबूजी महाकाव्य के लिए प्रसिद्ध हैं।

ये मानचित्रण प्रयोगशाला को लॉन्च करेंगे और राजस्थान और उससे आगे के सभी 45 कलाकार समुदायों को मैप करने के लिए आगे के वित्तपोषण का मार्ग प्रशस्त करेंगे।

भारतीय चित्रकला के साथ डिजिटल संरक्षण और इंटरैक्टिव कथात्मक जुड़ाव

प्रतीकों और रूपकों से भरपूर लोक कथाएँ, कालातीत ज्ञान रखती हैं। भारतीय कहानी कहने की परंपराएँ विशेष रूप से लोक कलाकारों की अनुकूलनशीलता और रचनात्मकता को प्रदर्शित करती हैं, जो हमारी गतिशील सांस्कृतिक विरासत को दर्शाती हैं। हालाँकि, कई पारंपरिक कला रूपों को चिकित्सकों और दर्शकों द्वारा "मरने" के रूप में लेबल किया जाता है, जो संरक्षण की कमी और शहरी प्रवास जैसे सामाजिक बदलावों के कारण गिरावट का सामना कर रहे हैं। इन चित्रित कहानी कहने की परंपराओं को पुनर्जीवित करने के लिए, परियोजना का उद्देश्य उनके सामाजिक कार्यों का पता लगाना है। ये कहानियाँ वह गोंद हैं जो भारत भर के समुदायों को जोड़ती हैं, उनके गतिशील और बहुस्तरीय डीएनए का निर्माण करती हैं। कथात्मक कार्य, जिसे अक्सर प्रदर्शित किया जाता है, चित्रों या वस्तुओं में इसके दृश्य प्रतिनिधित्व को निर्देशित करता है। इस परियोजना में, कहानियों की जड़ों का अध्ययन किया जाता है और विश्लेषण किया जाता है कि वे प्रदर्शनकारी तत्वों और शैलीगत और दृश्य विशेषताओं को कैसे आकार देते हैं। परियोजना यह समझने का प्रयास करती है कि भारतीय संदर्भ में समुदाय निर्माण के लिए कथन, प्रदर्शन और दृश्य प्रतिनिधित्व किस तरह से आधारभूत हैं। यह शोध पाबूजी की फड़ की अनूठी कहानी कहने की संरचनाओं की खोज करता है, जो एक अलग भारतीय परिप्रेक्ष्य प्रदान करता है। पूर्वनिर्धारित नैतिकताओं के साथ यूरोसेंट्रिक कथाओं के विपरीत, भारतीय लोक कथाएँ श्रोताओं की व्याख्या और आत्म-प्रतिबिंब को प्रोत्साहित करती हैं, श्रोताओं को सशक्त बनाती हैं।

इस अखिल भारतीय संरक्षण परियोजना के लिए एक प्रारंभिक बिंदु के रूप में, राजस्थान की कुछ लोक कथा चित्रों, विशेष रूप से पाबूजी की फड़ पर ध्यान केंद्रित किया गया है, और युवा पीढ़ी को जोड़ने के लिए प्रौद्योगिकी का लाभ उठाया गया है। इंटरैक्टिव पेंटिंग, वीडियो गेम और नए मीडिया आर्टवर्क जैसी डिजिटल कला वस्तुओं को विकसित करके, इसका उद्देश्य राजस्थानी लोक कथा कहने को फिर से जीवंत करना है। बड़ा लक्ष्य इंटरैक्टिव डिजिटल कला वस्तुओं की एक श्रृंखला बनाना है, जो उपयोगकर्ताओं को पारंपरिक कथा चित्रों के एपिसोड से जुड़ने और उन्हें पुनर्व्यवस्थित करने की अनुमति देता है। यह दृष्टिकोण युवा पीढ़ी और पारंपरिक ज्ञान के बीच संवाद को बढ़ावा देता है, हमारी सांस्कृतिक विरासत के संरक्षण और प्रासंगिकता को सुनिश्चित करता है। यह सामुदायिक कथा अनुभवों को भी पुनर्जीवित करता है, दुनिया भर के युवाओं के बीच सामुदायिक निर्माण और सामाजिक जुड़ाव को बढ़ावा देता है।